坂口健太郎さんは、
自分の中にあるものしか、
演じることはできないと語る。

経験していない人生でも、
役の感情と重なるものを、
自分が生きてきた時間の中から探す。

けれど、自分から始めることと、
自分だけで演じることは違う。

映画『私はあなたを知らない、』では、
相手の言葉や感情を聞くことを
特に大切にしていたという。

目の前の相手が、
どんな表情をし、
どんな感情を向けてくるのか。

受け取るものが変われば、
役の反応も変わる。

用意した感情を、そのまま出すのではない。
自分の中にあるものと、
相手から届くものが重なって、
その瞬間の反応が生まれる。

自分の内側から役をつくりながら、
相手によって動ける場所を空けておく。

そこに、
役がその場で生きているような実在感が生まれる。

相手を受け取ることは、
感情の表し方にも関わっている。

坂口さんは、
自分だけで役をつくっていたら、
声量はもっと大きかったはずだと話す。

内側では、強く感情が動いている。
それでも、その強さを、
そのまま声や表情には移さない。

傷ついたからといって、
傷ついた顔をするとは限らない。

愛情を求めながら、
相手を試すこともある。

内側の感情と、
外に現れる行動が、単純には重ならない。

その隔たりが、
観る人に、表情の奥を考える場所を残す。

役を一つの感情で説明しきらなければ、
観る人も、自分の経験から受け取れる。

同じ表情に、
悲しみを見る人も、
怒りを見る人もいる。

誰かを思い出す人もいれば、
自分にもあった感情に気づく人もいる。

演じる側が意味を決めきらないことで、
観る人の人生が、作品に入る。

坂口さんは、
関わる人や観る人と、
一緒に作品をつくりたいと語っている。

表現を渡して終えるのではなく、
受け取る人の中で生まれるものまで、
作品の一部としている。

俳優としての自分自身にも、
同じように場所を残している。

坂口さんは、
他者が見る「坂口健太郎」像にも、
余白をつくっておきたいという。

本人の印象が強く固定されると、
異なる役を演じても、
先にその印象が見えることがある。

自分らしさを、
同じ表情や佇まいとして繰り返さない。

新しい役に出会うたび、
その人物によって、
自分の現れ方が変わる場所を残す。

だから役柄が、
一つの坂口健太郎像へ揃えられず、
それぞれ異なる人物として立ち上がる。

相手によって、反応が変わる。
観る人によって、作品から生まれるものが変わる。
役によって、自分の現れ方が変わる。

自分の中にあるものを使いながら、
それだけで、すべてを埋めない。

その在り方が、
演技には、その場で生まれる反応を、
佇まいには、人を受け入れる柔らかさをもたらす。

坂口さんが空けている場所には、
相手が入り、
観る人が入り、
まだ出会っていない役が入る。