星野源さんは、
幼い頃から余所者のような感覚があったと語る。

だから、音楽をつくることで、
周囲との距離を縮め、
自分がいてもいい場所をつくろうとしてきた。

実際、作品は多くの人に届き、
ドーム公演まで実現した。

それでも、余所者感はなくならなかった。
多くの人に届くことと、
自分の深いところで誰かとつながることは、
必ずしも比例しない。

同じ作品に触れていても、
何を受け取るか、どんな世界が見えているかは、
人によって異なる。
かつて星野さんは、
自分の音楽を世の中の真ん中へ
持っていこうとしていた。

一方、アルバム『Gen』では、
流行や聴かれやすさを判断基準にしていない。

自分の心の状態や、自分から見える世界を、
そのまま作品に写している。

その創作には、
自分を描くことで誰かにつながれる、
という確信がある。
星野さんは、創作するとき、
自分の心の深いところへ潜っていくという。

その一番奥には、
別の場所にいる誰かへつながるドアがある。

いま周囲と重ならなくても、
伝わりやすいものに合わせて、
自分を薄めない。

深い認識を保ったまま表したものが、
遠くにいる、同じ層の人へ届く。

その確信が、
今の星野さんの創作を形づくっている。

つながる一篇


vol.50 代弁しない

その音楽家は、
サッカーのテーマソングで、
選手の思いを代弁しなかった。

歌ったのは、
自分自身の記憶だった。

なぜ、自分の人生を歌うことが、
他者の内側に届く方法になるのか。